Qui est Seth Aaron Rogen ?

Seth Aaron Rogen, acteur, humoriste, scénariste, producteur, réalisateur (né le 15 avril 1982 à Vancouver, en Colombie-Britannique). Seth Rogen est l’une des plus grandes stars de la comédie à Hollywood. Il est célèbre pour incarner des personnages à la fois adorablement naïfs, d’une intelligence sournoise et d’une vulgarité absolue. D’abord connu pour sa collaboration avec le scénariste et producteur Judd Apatow sur des films tels que 40 ans, toujours puceau (2005) , En cloque, mode d’emploi (2007) et Superbad (2007), il s’est finalement lancé dans la production et la co-réalisation de ses propres comédies, telles que C’est la fin (2013) et L’Interview (2014). Surnommé le «roi fumeur de joints de la comédie », Rogen a été nommé « star de la comédie de l’année » en 2008 par la National Association of Theatre Owners des États-Unis. Aux Canadian Comedy Awards, il a été élu deux fois « personnalité canadienne de la comédie de l’année ».

Enfance et formation

Rogen a grandi à Vancouver, où sa mère était assistante sociale et son père, un Américain, travaillait pour des associations à but non lucratif. Seth est d'origine juive russe et a fréquenté la école primaire Talmud Torah et au lycée Point Grey . Il a commencé à faire de l'humour au Camp Miriam, un programme d'été juif sur l'île de Gabriola, et s'est produit dans des clubs de la ville dès l'âge de 13 ans. À 16 ans, il a remporté la deuxième place du Vancouver Amateur Comedy Contest.

Débuts de carrière

À l’âge de 16 ans également, Rogen a passé avec succès une audition pour la série comico-dramatique Freaks and Geeks (1999–2000) diffusée sur NBC. Il s’est installé à Los Angeles, où il a été sélectionné aux côtés de Joe Flaherty, ancien de SCTV, ainsi que de ses futurs amis et collaborateurs Jason Segal et James Franco. Créée par le futur méga-producteur hollywoodien Judd Apatow, cette série sur le passage à l’âge adulte de lycéens marginaux dans les années 1980 a été annulée après seulement 18 épisodes, mais elle a reçu les éloges de la critique et s’est forgé une communauté de fans cultes.

Impressionné par la vivacité d’esprit de Rogen, qui se prêtait bien à un style de jeu improvisé, Apatow l’a engagé dans son projet télévisé suivant, la comédie universitaire Undeclared (2001–2003). Rogen a également été scénariste pour la série et est devenu un bon ami et colocataire de sa vedette, son compatriote canadien Jay Baruchel.

Après l'annulation de la série Undeclared, Rogen a continué à travailler comme scénariste à Los Angeles. Il a participé en tant que nègre à l'écriture des scénarios de comédies telles que The Shaggy Dog (2006) et Big Momma’s House 2 (2006) . Il a également travaillé comme scénariste attitré sur la version américaine de l’émission humoristique britannique *Da Ali G Show* (2003). Il faisait partie de l’équipe qui a été nominée aux Emmy Awards dans la catégorie « Meilleur scénario pour une émission de variétés, de musique ou d’humour ».

En tant qu' acteur, Rogen dans un épisode de la série télévisée Dawson’s Creek (2003). Il a passé des auditions pour de nombreux rôles, notamment celui de Patrick dans Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) et celui de Dwight dans le remake américain de The Office (2004). Grâce à sa voix grave et à sa carrure imposante, il peut incarner des personnages beaucoup plus âgés et a également joué des seconds rôles dans les comédies produites par Apatow « Anchorman : La Légende de Ron Burgundy » (2004) et « 40 ans, toujours puceau » (2005), pour lesquelles il a été crédité en tant que coproducteur.

Percée professionnelle

Rogen a décroché son premier rôle principal dans *Knocked Up* d’Apatow (2007) dans le rôle d’un jeune homme paresseux qui assume ses responsabilités après qu’une aventure d’un soir l’a conduit à devenir père. Le film, dont Rogen était également producteur exécutif, a connu un succès surprise au box-office. Il a rapporté près de 150 millions de dollars aux États-Unis et a fait de Rogen une star de la comédie pratiquement du jour au lendemain. Ce statut a été consolidé par la comédie adolescente tout aussi réussie et grivoise « Superbad » (2007) avec Michael Cera. Rogen et son ami d’enfance, Evan Goldberg, qui écrit souvent ses scénarios (décrit par Rolling Stone comme le « partenaire comique / compagnon hétéro » de Rogen), avaient commencé à écrire le scénario de « Superbad » à l’âge de 13 ans.

Les moments forts de sa carrière d’actrice

Rogen a poursuivi sur la lancée de son année de percée en tenant des rôles principaux dans une série de comédies, dont la satire d’action sur la toxicomanie Film - Défoncés sur la route : « Pineapple Express », *Zack and Miri Make a Porno* de Kevin Smith (2008) , la comédie noire *Observe and Report* (2009) et une autre comédie qu’il a produite avec Apatow, *Funny People* (2009), avec Adam Sandler dans le rôle principal. Il a également prêté sa voix aux films d’animation à succès *Shrek le Troisième* (2007), *Kung Fu Panda* (2008) et aux deux suites *Horton entend un Qui !* (2008), Les Chroniques de Spiderwick (2008) et Monstres contre Aliens (2009), ainsi que pour les séries animées Family Guy et Les Simpson. En 2009, il a coécrit avec Goldberg un épisode des Simpson.

Le statut de star de la comédie à succès de Rog a été reconnu lorsqu’il a été nommé « Star de la comédie de l’année » aux ShoWest Awards 2008 et « Personnalité canadienne de la comédie de l’année » aux Canadian Comedy Awards en 2008 et 2009. En 2011, il a joué dans un thriller policier. Il a incarné un héros de combat dans le film The Green Hornet, qui a fait un flop au box-office, un mari trompé dans le drame romantique de Sarah Polley Take This Waltz, et l’ami d’un homme atteint d’un cancer en phase terminale dans le film tourné à Vancouver 50/50, qu’il a produit avec Goldberg au sein de leur société de production Point Grey Pictures.

Rogen s'est orienté vers un registre un peu plus conventionnel avec la comédie « The Guilt Trip » (2012), qui met en scène un road trip entre une mère et son fils, et a joué un second rôle dans la saison 2013 très attendue de la série comique acclamée « Arrested Development ». Il a ensuite incarné une version de lui-même aux côtés de Jay Baruchel et d’autres potes d’Hollywood dans la comédie apocalyptique décalée « This Is the End » (2013). Ce film s’inspire du court-métrage *Jay and Seth Versus the Apocalypse*, qu’il avait coécrit avec Baruchel en 2007 et dans lequel il tenait le rôle principal. *This Is the End* a également marqué les débuts de Rogen au cinéma aux côtés de son partenaire scénariste et producteur Goldberg.

Rogen a ensuite produit et joué dans le succès au box-office *Neighbors* (2014) et sa suite *Neighbors: Sorority Rising* (2016). Il a également fait de rares apparitions dans des rôles dramatiques, notamment dans l’adaptation par James Franco du roman de William Faulkner *The Sound and the Fury* (2014) et dans le rôle du cofondateur d’Apple, Steve Wozniak, dans le biopic *Steve Jobs* (2015) réalisé par Danny Boyle.

Avec Goldberg, Rogen a écrit et produit la comédie d’animation Sausage Party (2016), une allégorie sur la religion et l’au-delà, racontée par un groupe de produits alimentaires issus d’un supermarché. Rogen a également joué dans la comédie de Noël The Night Before (2015) et a incarné un consultant en scénarios sceptique dans The Disaster Artist (2017) de James Franco, que Rogen et Goldberg ont également produit. Rogen a joué aux côtés de Kristen Bell et Kelsey Grammar dans la comédie « Like Father » (2018), réalisée et coécrite par sa femme, Lauren Miller Rogen. En 2019, il a joué aux côtés de Charlize Theron dans les films très attendus « Long Shot » et dans le remake de Disney du « Roi Lion ».

Produire et réaliser des moments forts

Outre les projets dans lesquels il a joué, Rogen a également produit et/ou réalisé toute une série d’autres projets. Avec son partenaire créatif Evan Goldberg et Sam Catlin (Breaking Bad), il a produit la série d’action et de fantasy Preacher (2016–), adaptée pour AMC à partir de la série de DC Comics. Rogen et Goldberg ont également produit la comédie pour adolescents Blockers (2018), la comédie de science-fiction Singularity (2018), la série d’action et de comédie Future Man (2017–19), ainsi que la série humoristique Black Monday (2019–) et la série anti-super-héros The Boys (2019–). Ils ont également co-réalisé des épisodes de « Preacher », « Future Man » et « Black Monday », ainsi que le téléfilm « Singularity ». En 2018, il a été annoncé qu’ils produiraient « Console Wars », une série dramatique consacrée à la rivalité entre Nintendo et Sega pour le marché des jeux vidéo dans les années 1980 et 1990.

L'interview et l'affaire du piratage de Sony

Le deuxième film de Seth Rogen et Evan Goldberg en tant que co-réalisateurs était la satire politique et médiatique à grand spectacle *The Interview* (2014). Cette comédie suit un animateur de télévision people américain (James Franco) et un producteur (Rogen) qui réalisent une interview exclusive du dictateur nord-coréen Kim Jong-un, puis sont engagés par la CIA pour l'assassiner. Produit par Rogen et Goldberg, le film a été tourné à Vancouver avec un budget de 44 millions de dollars américains. Sa sortie était prévue en octobre 2014 chez Columbia Pictures. La sortie du film a toutefois déclenché un incident international, qualifié par Andrew O’Hehir, du magazine Salon, de « spectacle politico-culturel le plus fou de ces dernières années ».

Fin juin 2014, un porte-parole du ministère nord-coréen des Affaires étrangères a qualifié le film d’« acte de terrorisme et de guerre des plus manifestes » en raison de sa représentation de la mission de Kim Jong-un. Le porte-parole a également averti qu’une « riposte impitoyable » serait lancée si le film venait à être diffusé. Dans une lettre adressée en juillet au secrétaire général de l’ONU, Ban Ki-moon, l’ambassadeur de la Corée du Nord auprès de l’ONU, Ja Song Nam, a exhorté le gouvernement américain à « prendre des mesures immédiates et appropriées pour interdire la production et la distribution du film susmentionné ; faute de quoi il assumera l’entière responsabilité d’encourager et de promouvoir le terrorisme. »

En août 2014, la société mère de Columbia, Sony Pictures Entertainment, a repoussé la date de sortie du film du 10 octobre au 25 décembre. Plusieurs modifications ont également été apportées au montage final, notamment l’atténuation de la représentation sanglante de la mort de Kim Jong-un. Le 24 novembre, Sony Pictures a toutefois été victime d’une cyberattaque. Une image d’un groupe se faisant appeler les « Guardians of Peace » est apparue simultanément sur tous les ordinateurs de l’entreprise, accompagnée du message suivant : « Nous vous avons déjà prévenus, et ce n’est que le début. Nous continuerons jusqu’à ce que notre demande soit satisfaite. »

Dans un e-mail adressé aux médias le 16 décembre 2014, les Guardians of Peace ont menacé de s’en prendre aux cinémas projetant *The Interview* et ont déclaré : « Le monde sera en proie à la peur. Pensez au 11 septembre 2001. Nous vous recommandons de vous tenir à l’écart des lieux concernés à l’époque. » Rogen et Franco ont annulé toutes leurs apparitions promotionnelles pour le film. Après que les exploitants eurent exprimé leurs inquiétudes quant à leur responsabilité en cas d’incident, l’Association nationale des exploitants de salles de cinéma leur a donné le feu vert pour retirer le film de l’affiche. Sony a alors annoncé qu’elle ne sortirait pas *The Interview* le 25 décembre comme prévu, une décision qui a suscité de nombreuses critiques.

Le 19 décembre, le FBI a confirmé que le gouvernement de la Corée du Nord était à l'origine du piratage de Sony et des menaces proférées à l'encontre des spectateurs de cinéma. Des médias tels que The Guardian, The Independent, CNBC News et la Canadian Press ont toutefois présenté des preuves convaincantes indiquant que le piratage avait en réalité été perpétré par un pirate informatique ou un groupe nourrissant une rancune envers Sony. Critiqué pour avoir cédé aux menaces et confronté à la perspective de de perdre 75 millions de dollars américains (soit le coût cumulé de la production et de la promotion du film), Columbia Pictures a sorti *The Interview* le jour de Noël dans environ 300 cinémas indépendants aux États-Unis, tout en le mettant simultanément à disposition en téléchargement sur Internet.

Le film a rapporté 6 millions de dollars lors de sa sortie limitée aux États-Unis et 5 millions de dollars supplémentaires à l'international. Il a également généré plus de 40 millions de dollars de recettes sur les plateformes de vidéo à la demande (VOD) par câble, satellite et en ligne, établissant ainsi un nouveau record pour une sortie en VOD. Le 24 janvier 2015, le film a été mis à disposition sur Netflix.

Activisme, entrepreneuriat et actions caritatives

Rogen est un fumeur invétéré de cannabis et un fervent défenseur de la légalisation du cannabis . Il a été désigné en 2007 et 2012 par le magazine High Times a été élu « Fumeur de l'année » par le par le magazine High Times en 2007 et 2012, et il est membre de la National Organization for the Reform of Marijuana Laws (NORML), une organisation basée aux États-Unis. En 2014, le magazine Time l’a qualifié de « roi stoner de la comédie ».

En mars 2019, la Canopy Growth Corporation a annoncé avoir acquis une participation de 25 % dans Houseplant, une marque de cannabis basée à Toronto et détenue par Rogen et Goldberg .

Rogen est également un défenseur et porte-parole de la National Alzheimer’s Association aux États-Unis. En février 2014, il s’est exprimé devant une sous-commission du Sénat américain à Washington, DC, au sujet du financement du traitement de la maladie d’Alzheimer, dont souffre sa belle-mère. Il avait alors déclaré : « La situation est si grave qu’elle m’a poussé – moi, un garçon paresseux, égocentrique et généralement capable de s’en sortir tout seul – à créer toute une organisation caritative. » Cette organisation, Hilarity for Charity, produit des spectacles de variétés afin de sensibiliser le public à la maladie d’Alzheimer, de collecter des dons pour son traitement et d’offrir des soins à domicile aux personnes qui n’en ont pas les moyens.